domingo, 3 de enero de 2016

Best Records 2015 (favoritos @mayatlas)


Por +Ismael Lara @mayatlas

¿Muchos discos, pocos discos? ¿Qué tanto llenaron su disco duro de nueva música en 2015?

Antes de comenzar a escuchar lo que 2016 tiene para nosotros, compartiré en este post, una lista de mis 20 álbumes favoritos lanzados en el año que recién termina. Sin falta encontrarán varios de los que ya se ha hablado en #MIMEgdl

Cabe decir, que hacer listas (en general de cualquier cosa) es algo muy relativo de acuerdo a la experiencia y gusto de cada persona, por lo que los comentarios serán más que bienvenidos, veremos qué tan de acuerdo están con el siguiente top 20.

20. SHAMIR - RATCHET


Shamir es un chico de 21 años, con la actitud necesaria para crear uno de los discos más bailables del año. Exquisito pop de sonidos bien logrados. Si no has movido los pies con On the regular, más te valdría escucharla ahora y comenzar de la mejor manera este año.

Escucha Ratchet vía Spotify


19. FLORENCE + THE MACHINE - HOW BIG, HOW BLUE, HOW BEAUTIFUL


Florence Welch lo hace de nuevo, y realmente lo hace muy bien. La británica no tiene remedio en ser abierta personalmente, sin temer a perder magnificencia o universalidad en sus temas, pero cuidando muy bien el relieve de sus bien logradas canciones. Florence sigue estando en la cima del pop creado en los últimos años.

Escucha How Big, How Blue, How Beautiful vía Spotify


18. KURT VILE - B'LIEVE I'M GOIN DOWN...


Otro músico que sigue haciendo las cosas bien, y con gran estilo. Si bien no tiene ganchos como en Wakin' on a pretty daze (2013), Kurt Vile sigue creando placas muy agradables, melancólicas y honestas. Un gran logro de sus discos, en ningún momento deseas saltarte alguna parte de este viaje Folk, Psicodélico, Rock o como lo gustes llamar. 

Escucha b'lieve i'm goin down... vía Spotify


17. THE DEAD WEATHER - DODGE & BURN


Si bien, no es el mejor disco de este "combo rockstar", parece que el solo hecho de ser los artistas que son, da pie para que puedan elaborar un gran disco sin complicaciones. Dean Fertita y Jack Lawrence imprimiendo su enorme talento, Jack White dando de golpes en la batería y Alison Mosshart siendo Alison Mosshart. ¿algo más?

Escucha Dodge & Burn vía Spotify

16. LE BUTCHERETTES - A RAW YOUTH


Disco de Septiembre #MIMEgdl Teri Gender Bender sigue siendo un encanto, mantiene un discurso similar en sus discos, pero en A Raw Youth no hay duda que hay mayor integridad instrumental. Las colaboraciones de gente como Iggy Pop y John Frusciante le dan a este proyecto algunos de los mejores momentos en su "ya no tan corta" carrera.

Escucha A Raw Youth vía Spotify


15. THE INTERNET - EGO DEATH


Hip-hop, Soul, Voz e Instrumentación impecable. Ego Death es una de las ideas mejor logradas en 2015. El ritmo suave clásico de un buen soul es el que impera en todo el disco, pero las capas de sonido excelentemente conjuntadas, además de colaboraciones de Janelle Monáe, Kaytranada, entre otros, hacen que este álbum sea aún más difícil de dejar de escuchar.

Escucha Ego Death vía Spotify


14. THE LIBERTINES - ANTHEMS FOR DOOMED YOUTH


Sí, The Libertines están de vuelta, y no lo hacen nada mal. Es difícil evitar caer ante el talento de Doherty y Barat. La banda aun tiene la capacidad de crear himnos, pero como bien lo mencionan ellos, en una etapa en que la energía ya no es igual. Sin embargo, caer de nuevo a las promesas de Doherty de una vida más sana, es de lo más agradable cuando está en colaboración con Carl Barat y The Libertines. Gunga Din, Fame and Fortune ¿alguién veia venir esto?

Escucha Anthems for Doomed Youth vía Spotify


13. THE WEEKND - BEAUTY BEHIND THE MADNESS


Es cierto, el "hype" fue increíblemente alto, y escuchamos Can't Feel my Face hasta en la sopa, sin embargo y para su fortuna, todo esto viene acompañado de un disco excelentemente logrado. El R&B de The Weeknd supera expectativas de cualquier melómano, además de su potencia de gustar a las masas. No cabe duda que el canadiense ha aprovechado este momento de la mejor manera.

Escucha Beauty Behind the Madness vía Spotify


12. BJÖRK - VULNICURA


Amada, odiada, como quieras, Björk sigue imprimiendo gran esmero en cada cosa que hace. Vulnicura no es la excepción. No hay una gran sorpresa o un cambio de dirección en la carrera de la islandesa, pero al escuchar pocos segundos de esta placa, se va volviendo una adicción continuar en la ruta que propone esta obra. Ciencia, Ambientación y Estructuras sonoras complejas no logran ahuyentar al escucha, y en lo personal, hacen estar agradecido del regreso de este talento.

Escucha Vulnicura vía Spotify


11. BEACH HOUSE - DEPRESSION CHERRY


En los últimos años han sido pocas las bandas de Dream Pop o Shoegaze con gran proyección e influencia como lo es Beach House. Este año, pude darme cuenta el por qué este dúo de Baltimore destaca un paso adelante. Ellos saben bien lo que hacen y el resultado sigue siendo increíble. Además de tener grandes canciones como Sparks, Depression Cherry funciona de principio a fin sin volverse monótono. Texturas cambiantes que le agregan drama y sentimiento a este gran álbum.

Escucha Depression Cherry vía Spotify


10. NATALIA LAFOURCADE - HASTA LA RAÍZ


Tenía varios años sin escuchar un disco que funcionara tan bien con la audiencia mexicana y que sea realmente bueno. Es cierto, Natalia ha crecido enormemente como compositora y ejecutante. Para algunos sus letras pueden ser melosas, pero la producción impresa en todas las canciones atrae más y más. Todo lo realizado en Hasta la Raíz es lo mejor que le pudo pasar a la carrera de Lafourcade. Canciones que se quedarán en el inconsciente sonoro por muchos años.

Escucha Hasta la Raíz vía Spotify


9. FOALS - WHAT WENT DOWN


Disco de Agosto #MIMEgdl Foals parece dominar un estilo muy marcado, pero sin dejar sorprender con varias joyas a lo largo de What Went Down. Probablemente su trabajo mejor producido. Conforme cada escucha de canciones como Albatross o London Thunder parece ser más disfrutable. El sonido de Foals es ahora maduro, solo esperemos que, como otros casos, no se vuelva su último trabajo que nos deje una grata sorpresa.

Escucha What Went Down vía Spotify


8. DEERHUNTER - FADING FRONTIER


Disco de Octubre #MIMEgdl Como lo mencionamos, Deerhunter logra, casi sin esfuerzo, transmitir su esencia a través de un viaje psicodélico de guitarras y ritmos que envuelven a cualquier escucha casual. Tampoco podría dejar de lado la inteligente lírica de Bradford Cox que encaja perfectamente con el cúmulo de emociones que genera la escucha de Fading Frontier. ¿algo más? Pues la canción Snakeskin, la de mayor energía en el disco, los hará pararse de sus asientos.

Escucha Fading Frontier vía Spotify


7. PANDA BEAR - PANDA BEAR MEETS THE GRIM REAPER


Disco de Enero #MIMEgdl Al frente de Animal Collective ya es un genio, con su proyecto Panda Bear, no se queda atrás. Y tal vez el gran encanto de este álbum "electro-pop" es que Noah Lennox imprime su completa persona a través de la lírica y emoción creativa que envuelve el álbum, y que en ocasiones, es muy divertida. Con sonidos y producción bellamente cuidados, al escuchar en fila de la canción 1 a la 13, el resultado es muy gratificante.

Escucha Panda Bear meets the Grim Reaper vía Spotify


6. WOLF ALICE - MY LOVE IS COOL


Disco de Junio #MIMEgdl ¿Habíamos pasado antes por este tipo de Bandas? Si. ¿Nos da culpa eso? Absolutamente No. No tengan miedo de decirlo, My Love is Cool es uno de los debuts más emocionantes del rock británico en los últimos años. Al escuchar los 12 tracks es notorio que la banda mejoró la textura de varias de sus conocidas canciones, y ofrece desde momentos tan emotivos como Bros, hasta agresivos ganchos como You're a Germ y Fluffy.

Escucha My Love is Cool vía Spotify


5. BLUR - THE MAGIC WHIP


Disco de Abril #MIMEgdl La mejor sorpresa que nos llevamos durante 2016. ¿Blur de vuelta? Pues vaya que no decepcionó. Graham y Damon colaborando como en sus mejores etapas, pero sin repetir fórmulas. Es cierto que la banda tiene una distintiva voz, pero The Magic Whip funciona como un ente original muy diferente a las anteriores obras del cuarteto de Essex. Los reyes de brit-pop abandonan su etiqueta principal en un disco concebido originalmente en Hong Kong.

Escucha The Magic Whip vía Spotify


4. GRIMES - ART ANGELS


Es cierto, por causas de tiempo, no pudimos darle la distinción de Disco del Mes a Grimes, pero casi casi lo podríamos nombrar Disco del Año (de aquí en adelante cualquiera podría haber sido el 1). Se tardó un poco, pero el regreso musical de Claire Boucher no pudo ser mejor. Art Angels tiene una extraña combinación de ser un disco de pop mucho más digerible que Visions (2012), junto con ser realmente innovador en cada sonido. Flesh without Blood, es sin duda una de las canciones del año, aunque el resto de tracks no se quedan nada atrás.

Escucha Art Angels vía Spotify


3. JAMIE XX - IN COLOUR


Disco de Mayo #MIMEgdl Es notorio que Jamie compila varios años de trabajo, seguramente muchas horas viajes en solitario y junto a The xx. Dos cosas podría decir de este gran álbum, la primera es que se aleja totalmente de ser un disco similar a los hechos con el trío londinense, In Colour cobra vida y esencia propia; la segunda es su impecable sonido, la textura de todas las canciones te hacen querer escucharlas en la mejor calidad posible y con la mayor atención debida.

Escucha In Colour vía Spotify


2. TAME IMPALA - CURRENTS


Disco de Julio #MIMEgdl Es cierto que Kevin Parker perdió un poco de agresividad rockera, esto para algunos puristas del rock no fue de mucho agrado. Pero a cambio de esto, Currents puede que sea la obra más integra de Tame Impala hasta el momento. Teclados y guitarras conviven muy bien, a la vez de que la batería y bajo en muchas de las canciones son el alma del nuevo Tame Impala, con ritmos y texturas muy "exquisitas" a la escucha. En esencia y ejecución Kevin Parker logra nuevamente entregar uno de los mejores discos del año.

Escucha Currents vía Spotify


1. COURTNEY BARNETT - SOMETIMES I SIT AND THINK, AND SOMETIMES I JUST SIT


Disco de Marzo #MIMEgdl A estas alturas podrían pensar que el que escribe tiene una afición por el rock elaborado por mujeres. Si bien puede ser cierto, podría decir en mi defensa que discos como los de Wolf Alice, The Dead Weather o incluso Le Butcherettes, son el resultado de trabajos más colaborativos. El caso del primer álbum de larga duración de la australiana es una absoluta declaración personal, en ocasiones hasta el hastío del egocentrismo. El resultado es fantástico.

Rock simple y "al tuétano", un título muy coherente y canciones que pueden llegar a quedarse por mucho tiempo en la cabeza. Cuando llevas varios años escuchando "muchos" discos, y uno en especial te produce un efecto como lo ha hecho Sometimes I Sit..., no cabe duda que sabes que el artista ha logrado golpear un aparador muy alto dentro de tus expectativas. El que este disco sea tan simple, y al mismo tiempo logre estar a la altura de producciones más complejas como las anteriores, es la razón principal de que le nombre este privilegiado lugar. La humanidad en este disco es muy palpable, no pueden perder la oportunidad de escucharlo (aunque sea una vez más).


lunes, 9 de noviembre de 2015

Disco del Mes - Octubre '15

Fading Frontier (Deerhunter)

Por +Ismael Lara @mayatlas

Ubicando el espacio propio en el mundo. Mucho de lo que habla un artista, o la mayoría de ellos, es de encontrar ese lugar que ocupa cada uno, tanto físico como social, e incluso espiritual. Un episodio destacado de esto es el nuevo álbum de Deerhunter, banda de Atlanta que lanza Fading Frontier a través del prestigioso sello 4AD (Grimes, Pixies, etc).

Este disco es la obra posterior al aclamado Monomanía (2013), y a un accidente automovilístico de Bradford Cox, vocalista y lider del proyecto que ya cumple más de 10 años de existencia, con sus cambios de alineación por supuesto. Y todo al fin y al cabo parece solo darle algo de dramatismo a la historia de Deerhunter, que nuevamente sale muy avante con este álbum, uno de los mejores que hemos escuchado en 2015.

Nueve canciones, entre las que destacan All the Same, gran canción inicial que logra captar la atención; Breaker y Duplex Planet también son grandes momentos, incluyendo al single Snakesin que mantiene la energía del disco, que si bien no es una gran explosión, te mantiene atento e inmerso en el viaje ambiental de guitarras.


En esencia el sonido de Fading Frontier va del post-punk al ambient y garage rock, pero al contrario de ser un disco plano como algunos otros de la escena que hemos escuchado, Deerhunter navega por altibajos rítmícos y una agradable espiral de emociones a partir de ello. Esto, a su vez, pareciera que incrementara y enamorara más con cada reproducción.

El mayor logro del más reciente lanzamiento de los de Atlanta, es la facilidad de transmitir una esencia intocable, sentimientos que van muy acorde con toda la imagen, lírica y estructura de este conjunto de canciones. Una banda que logra superar aparentes barreras y que ya estamos algo ansiosos por escuchar en vivo en el Festival Nrmal 2015.

Por lo pronto no pasen la oportunidad de escucharlo. Disfruten, comenten y compartan este post. ¿Cuál es el disco que más esperan en lo que queda de 2015?


lunes, 19 de octubre de 2015

Disco del Mes - Septiembre '15

A Raw Youth (Le Butcherettes)


Intentar golpear sin temor a fallar. Las cosas pueden parecer complejas, pero el punto de quiebre a veces lo simplifica.

Septiembre nos llegó con un gran número de discos con muchas expectativas. Además de algunos triunfos, y también decepciones, encontramos varios que nos dejaron grata sorpresa. Este es el caso de Teresa Suárez a.k.a. Teri Gender Bender con su banda Le Butcherettes.

Teri se mantiene como la voz constante y creativa de la banda originaria de Guadalajara. En esta ocasión las colaboraciones se vuelven muy importantes para amarrar un trabajo como "A Raw Youth", que si bien sigue declarando agresión en principio, tiene estructuras y sonidos más finos. La banda, actualmente conformada como trío, le "baja una rayita" a lo teatral, al mismo tiempo que aumenta su integridad instrumental.

Por otro lado, la participación de grandes figuras como Iggy Pop y John Frusciante otorgan un elemento especial. La colaboración del interprete de Lust for Life en la primera canción en español del proyecto, titulada La Uva, es sin duda uno de los grandes momentos en la historia de la banda.

Pareciera que Teresa toma caminos muy alejados de su esencia inicial, pero mantienen energía e ideales en sus canciones como un lugar que ya saben aprovechar, y hasta cierto punto explotar. Solo basta escuchar Shave the Pride y They Fuck you Over, tracks que dan una "cachetada" certera de clásico punk al escucha. 


Habrá que esperar el show en vivo. que seguramente podremos presenciar en los próximos meses, por lo pronto no se debe dejar la oportunidad de escuchar una gran continuación del trabajo de Teri Gender Bender. Aquí les compartimos "A Raw Youth", escuchen, comenten y compartan...


lunes, 12 de octubre de 2015

#CoordenadaGDL 2015. Playlist, Bandas y más...


Las buenas costumbres, a veces es de lo mejor conservarlas.
Finalmente llega este 17 de octubre, la segunda edición del Festival Coordenada en la ciudad de Guadalajara, México. Muchos rumores del cartel, algunas cancelaciones y cambio de fecha precedieron a esta semana previa al festival musical que sin duda se volverá un referente para la ciudad en años venideros.

Además de las bandas, hay una grata experiencia en la edición 2014 del festival, esto dio pie para que organizadores y público tengan una apuesta segura al pensar en Coordenada. Una mayor audiencia y un par de headliners inmejorables, más una gran experiencia es lo que se viene.


PLAYLIST

En celebración a esto armamos una playlist. Ideal para conocer a la totalidad de las propuestas e ir calentando el corazón para el sábado 17 en el Parque Trasloma de Guadalajara, Jalisco.



LINE UP

Blur: Consideranda una de las más importantes bandas de los 90s, uno de los representantes más distinguidos de la era del Brit pop. En 2015 aparece The Magic Whip (disco de Abril #MIMEgdl ) primer álbum desde Think Tank (2003) y el primero con los cuatro miembros originales desde 13 (1999).

Café Tacvba: Sin duda, de las más icónicas bandas mexicanas de la historia. Crearon en 1994 lo que para muchos es el mejor disco del "rock en español", titulado Re. Ya con más de 25 años de historia, los de Satelite, México nunca han logrado defraudar en sus presentaciones en vivo.

The Raveonettes: Sune Rose Wagner y Sharin Foo son los miembros de la banda danesa. Gran influencia para el sonido noise de los últimos años, pero también pasando en su repertorio por géneros como el Shoegaze, rockabilly y pop. Aun así, esperemos un ruidoso set de esta banda en la noche Coordenada.

Natalia Lafourcade: De las mejores cantautores de los últimos años en nuestro país. En este año el disco Hasta la Raiz ya le ha dado muy buenas satisfacciones, incluida la presentación a tope en el Teatro Diana de esta ciudad.

Los Tres: Toda una referencia a la música Chilena. A pesar de que solo Álvaro Henriquez y Roberto "Titae" se mantienen de la alineación original, podremos ser testigos en Guadalajara de un gran pedazo de historia de la música en español.

Dread Mar-I: Uno de los representantes más seguidos en nuestro país del reggae contemporáneo. Él es argentino y seguramente pondrá un ambiente inmejorable en el Transloma.

El Gran Silencio: Parte de la movida regia que trajo consigo a importantes bandas durante la última parte de los 90s en México. Chuntaro style, baile y más con esta banda.

El Columpio Asesino: Banda de Pamplona, España. Su sonido es muy característico, con influencias punk y un dramatismo intrigante. Canciones como Toro, Babel y Perlas serán grandes momentos.

Entre otros, también se presentarán el español Nacho Vegas, esperado por muchos; el conjunto gitano de Rumania Taraf de HaïdouksRebel Cats, exponentes modernos de rockabilly. División Minúscula, grandes exponentes del rock nacional; Little Jesus que han tomado mucha fuerza en los últimos años; Cantautoras que no hay que dejar de ver como Mon Laferte, Elsa y el Mar y la tapatía Leiden.

Además, también presenciaremos el estreno en nuestra ciudad de Presidente, proyecto de Priscila de Quiero Club y Quique Rangel de Café Tacvba. Por último, pero no menos importante, Los Victorios, banda de ska emanada del reconocido grupo Salón Victoria; y Descartes a Kant, encargados de dar inicio al festival, y vaya de qué manera, una de las propuestas más interesantes de la ciudad, será la encargada de dar la bienvenida musical a un gran día que nos espera.

HORARIOS


MAPA


ROCKEA Y NO ROCKEA

Lo que si se podrá ingresar y lo que no. ("favor de no hacerse el gandalla")


Lo mejor que pueden llevar, por supuesto, es una excelente actitud.
Disfruten y envíennos sus experiencias con los hashtags #CoordenadaGDL y #MIMEgdl  Compartiremos todo en este gran día.

lunes, 31 de agosto de 2015

Disco del Mes - Agosto '15

What Went Down (Foals)


Por +Ismael Lara @mayatlas

Desde al menos hace un par de discos, podría considerar a Foals como un soundtrack de viajes, tanto hacia dentro de uno mismo como hacia lugares muy externos. "What Went Down" podría considerarse una extensión, o hasta una repetición de esto, pero por otro lado también significa un punto de madurez importante para la banda británica.

Lejos están los días de math rock, pero palpable es un estilo afianzado por Foals, demostrando ser una propuesta que puede mantenerse dentro de estructuras clásicas de rock pop, al mismo tiempo ser creativos y marcar la pauta para toda una generación de bandas en el Reino Unido y muchos lugares donde llega su música.

La banda de Oxford no vacila en entregar varios ganchos, que si bien no son tan radiables y pegajosos como 'My Number' de 2013, tienen calidad y dinamismo que van permeando sentimientos a cada escucha. Inclusive con esto, dentro de las canciones de ritmo más predecible, es notoria una mayor calidad en el armado de cada canción. Detalles, con los que podría superar a sus antecesores. Aunque para algunos, Foals ha perdido magia y va entrando a una zona de peligrosa de confort, al poner atención es más notorio que este es un punto de quiebre, en donde encuentran mayor equilibrio a la hora de componer obras completas.


Los primeros dos tracks 'What Went Down' y 'Mountain at my Gates' marcan la paleta musical a la que nos lleva por casi todo el disco. Sin embargo, no es posible dejar pasar joyas instantáneas que saltan como vigorosos geisers, tal es el caso de la épica 'Albatross' y 'London Thunder', para terminar con 'A Knife at the Ocean' que como culmen, también recuerda a etapas más progresivas de la banda.

Discos llenos de fuerza como "What Went Down", crean una gran expectativa para escucharlos en vivo. En lo "no poco" que se ha podido ver, las 10 canciones de este álbum tienen la capacidad de crear una gran atmósfera en sus presentaciones. Los más fanáticos saldrán satisfechos y los más extraños pueden salir bastante sorprendidos. El más reciente disco de los británicos demuestra su gran capacidad, ¿qué podrá pasar después? ¿entrar al umbral, o sorprender aun más?

Escúchenlo, compártanlo y prepárense para lo que viene.